d家具死亡设计

很多年前我在给华师研究生们上《现代风格设计课程》的时候就有学生提出了有关 亚历山大 麦昆(Alexander McQueen)的 哥特式朋克 的风格问题? 没想到几年后，这位时尚界不折不扣的鬼才就这么不告而别了。他的去世随即成为一个传奇，好像天才艺术家90%都是短命的。我也惊奇地发现现在文化传播的速度如此之快，如此宽广，以致他的死亡会给从事如何联系呢?艺术设计的人带来什么样的心理冲击?

世界时装界在年代的朋克狂潮后，沉寂良久，仿佛是大风暴前的宁静。亚历山大 麦昆的出位作品一经出世，即给欧洲 死气沉沉 的时尚业带来生气勃勃的局面，带给人耳目一新的感觉。

红爆美国的Lady GaGa穿着他设计的Armadillos高跟鞋亮相 MV，新型朋克造型再现了令人惊叹的艳丽。美国时尚杂志《Vogue》总 Anna Wintour，赞扬亚历山大 麦昆是当代最具才华、最有天才的设计师之一，他将英国人在美学上独一无二的 胆识 带到全世界，那就是 美 不惊人死不休。

他的设计生涯虽然短暂，但影响力却十分巨大。亚历山大 麦昆 哥特式朋克 风格之百变，它从街头文化到殿堂风格，都反映在他的作品上。有 老佛爷 称号Chanel顶级大师卡尔 拉格斐(Karl Lagerfeld)赞扬他完成这个打印机的作品非常有趣，从不陈腐。时尚界也有人总觉得他的设计经常带着一点 死亡色彩 ，有时候没有人味，反映出他思绪的阴暗面，至此他被定义为 死亡设计 ，这也成为了他的突出标志。

过份夸张! 、 时尚界流氓! ，批评随之而至。事实上亚历山大 麦昆影响了新一代的设计师，他的无限丰富的想象力创造了一个又一个非凡的设计系列，他融合设计、科技和表演来创造惊人的时装秀，亚历山大 麦昆的风格大胆、奇特，充满标新立异，为观众和时尚界注入新向标，并创造强烈的视觉效果。他从全世界女性身上采纳 哥特美学 烙上了死亡的印记， 死亡设计 便随之走红欧美时尚T台。

一九九六年，当亚历山大 麦昆推出其首个正式的服装系列，其超低腰牛仔裤 bumster pant 便成为翌日多份报章的时装报导头条。亚历山大 麦昆大胆创新的设计，很快便令其品牌与 朋克教母 薇薇安 韦斯特伍德(Vivienne Westwood)相提并论，也成为英美年青人追棒的对象。亚历山大 麦昆的设计往往融合两极的元素 传统与时尚，强力与柔弱，产生反差极大的视觉印象。

魔幻与现实、保守与放荡、传统与禁忌都是他的 关键词 ，他将宗教、******、死亡、疯人院搬上T台后，为整个时尚界带来了崭新的局面。

死亡设计 来到中国产生了 亚品种 ，首先满足了大城市 世风西化 的都市年青人的好奇心和表现欲，比较突出的表现在漫画、服装、时尚、影视和行为动态等艺术中。

二十一世纪初，我回国后,华南师范大学增城学院的设计系最早几年也是由我负责组织教学和管理课程。最早有一届毕业生的毕业设计引起了教务处的注意，教务处长亲自把她的作品拿来让我评审，我惊讶的发现，这个女孩子具有超常的艺术才华，她设计的服装和拍摄的影片被称作是 Cos-play 。她的作品作为广州 哥特式朋克 美学的代表，参加了在东京举行的亚洲Cosplay大赛并获得金奖!我极为赞赏她们的艺术创造，打了98分的高分。后来几年，动漫和Cosplay在中国迅速发展，成为年轻人中流行的主要文化形态之一，这位当时不被学校所理解的女学生已经被中国喜欢Cosplay年轻潮人推举为 教母 级的人物。

死亡设计 在动漫文化中得到了广泛的运用，尤其是日本的动漫文化，以哥特、朋克、后朋克为题材的作品屡见不鲜，不同的是，大多亚洲动漫文化对于欧洲哥特和朋克题材的运用比较 软 ，比较 含蓄 。

它满足了人们现实当中所无法拥有的角色们的视觉特征，比如后背有巨大的翅膀，脸部画满了死亡符号，头发是一米长的绿色等等。这种行为可以说是具有后现代性的。不过这种形式相比欧洲之前追捧哥特、朋克的年轻人，显得略微 低调 了一些。

现在的动漫文化，实际上也是后现代社会当中流行起来的一种亚文化。由于它的创作手法比影视剧更具有任意性和想象空间，因此，它所能展现出来的视觉文化从某种程度上是独一无二的 完全由创作者把握而不受任何技术条件的限制，因此它所带来的视觉文化的影响就非常大。

(作者系华南师范大学美术学院工业设计系主任、副教授)